Franklin Domínguez, el artista, el dramaturgo, el gestor incansable del teatro, sumo una poco usual experiencia a sus más de cincuenta años de accionar en las tablas: la lectura dramática de una pieza teatral que lo ubica de retorno al género histórico, que con tanto éxito ha cultivado.

El montaje de Los Sueños de Lincoln, en la sala Máximo Avilés Blonda, del Palacio de Bellas, constituyó una ratificación de la vocación del autor por una dramaturgia trascendente, aportadora y reveladora de la vida de personajes ejemplares de la historia.

Domínguez se adentró en el estudio de la vida de Lincoln, particularmente en los años previos a su reconocida y liberal presidencia.

Los textos de Domínguez constituyen una atractiva lección de historia que puede servir de ejemplo y ofrecer valores de Amor por la Patria, y de responsabilidad frente al resguardo de los derechos humanos, sobre todo en referencia a la barbarie que constituía la esclavitud en Estados Unidos.

Un éxito del montaje fue el vestuario, la musicalizacion y el maquillaje, que le dieron un carácter notable a la representación.

Vida personal

La pieza sirve para mostrar un lado humano y poco conocido del libertador de los esclavos en Norteamérica: su relación amorosa con dos mujeres.

Su gran amor que fue Ann Ruthledge (Aymara Velásquez) y Mary Todd Lincoln (Josefina Almonte).

La primera como novia colmó plenamente sus ansias como ser amado y amante y la segunda, como la esposa oportunista que se interesaba solo por la sed de poder y prestancia social, aspectos que en escasas oportunidades se develan en los libros escolares de historia.

La presentación de este valioso texto fue respaldada por el Ministerio de Cultura, el Centro Franklin de la Embajada de Estados Unidos, Sharon White, el Teatro Nacional, el Grupo Teatral Banreservas, Cemex, Grupo Vicini, el Banco Popular, BHD, la Direccion General de Aduanas, Fundación Falcondo, Indotel, Bepensa y otras empresas.

¿Desconexión?

Aun cuando la lectura dramatizada no se puede evaluar como un montaje definitivo y, de hecho, constituye, una modalidad de ensayo, algunos de los personajes principales y secundarios del trabajo lucieron vacilantes y desconectados de la vida orgánica de los personajes representados.

Faltaba algo de vida, algunas palabras del hermoso libreto, se mascullaron o no salieron con la intensidad que la lectura demandaba. Ante algunas expresiones dramáticas, el público respondía riendo.