El miércoles 1 de febrero, el Ministerio de Cultura inauguró en la Sala Ramón Oviedo, la exposición Metaludovisoprosopoemas, opera prima, en el género de poesía visual y objetal del artista, del poeta, ensayista y publicista, Pedro Pablo Fernández, quien en la inauguración expresó que es la primera vez que aparece en el contenido de la literatura dominicana el poema objeto que es, en resumidas cuentas, lo que más representa la alta expresión de la vanguardia y neo-vanguardia.

Y hablando de vanguardia, justo cuando escribía esta breve introducción recibí un correo-e, del crítico de arte, curador y asesor permanente de la Asociación Dominicana de Críticos de Arte, Abil Peralta Agüero, y precisamente habla de Pedro Pablo Fernández, de su compañero de generación literaria y me concedió su autorización para dejar plasmadas sus palabras en esta entrevista: Pedro Pablo es eje de uno de los giros de mayor sostenimiento de la vanguardia de la poesía dominicana; un discurso poético cuya estructura estilística y fuerza de su expresión le arrebatan emociones telúricas a quien mira su poesía, porque su poesía es matemática, táctil y visual.

Sin más, les dejo con la entrevista que me animé a hacerle al artista expositor en el mismo campo de acción

¿Cómo explica la gran novedad de esta exposición?

Está, en que en República Dominicana nunca se había hecho poesía visual, mucho menos expuesto; por ejemplo el mejor ejemplo de vanguardia de este país que es el que crea el pluralismo, y una actividad pro-vanguardista quizás no movimiento, el pluralismo no llega ahí, pero el pluralismo no llega al poemaobjeto.

Aquí nunca ha habido pluralismo. Y esos cinco o seis son los primeros. Entonces esta poesía visual es la primera exposición de poesía de ese tipo en el país.

¿Por qué le dices poesía visual?

Porque así es que se llama. Es una poesía que no siempre ha estado ligada a elementos cromáticos, porque quizás las limitaciones de los proceso visuales de los 50, lo 60 no les permitió tal lujo o condición.

La obra que hace un artista plástico, un cuadro, ¿le llamarías poesía visual?

No.

Porque se encuentra poesía en un cuadro.

Sí, pero no, eso no es poesía, es pintura. Como investigador te digo lo siguiente: hay dos cosas que no deben confundirse, primero, lo que es una poesía visualizada: un poema al árbol, entonces tu dibujas el árbol, no; eso es ya actividad infantil-escolar y se ha hecho; incluso, Juan Freddy Armando (el poeta) me dijo una vez que hace como 30 o 40 años hicieron algo parecido en su pueblo (Hato Mayor): eso es un proceso pedagógico-didáctico, pero tampoco se puede confundir con un cuadro y eso es exactamente. El punto fuerte que es la letra, el proceso en la letra, maridado, unido, articulado como una simbiosis de lo visual.

Noto que hay una gran crítica a la post-modernidad en cada una de las obras expuesta.

Sí, en todos, casi en todos hay una crítica a la post-modernidad, porque yo soy una persona crítica, rebelde y mi rebeldía la vuelco en la obra y la obra es independiente de mí pero la afecta.

De hecho, hay un aspecto lúdico, en el sentido de que hay un juego intelectual que adquiere una categoría artística; la idea es que se ve a un seno desnudo como un elemento activo y el seno con su brasier se ve fuera del juego de la vista.

La vista está en su agua. Un pez-on está fuera de juego; es como encontrarse con un pez como un seno artístico, que le llama pez-on como elemento activo y pez-off que es lo comunicativo, como se ve, es un juego artístico, porque también el juego es parte del arte.

Yo quise ponerle Metaludovisoposopismo pero como yo tengo la tesis de que aquí no ha habido movimiento literario, no caí en eso y le puse Metaludovisoprosopoemas y en ese aspecto es un juego y en el caso del Clítoris o el caso de Cinturón de cantidad, el último es una crítica a la prostitución, al comercio amoroso; entiende, pero mira de qué forma, en eso de Striptease, tú entiendes la burla; Censura made in USA II, se entiende: el odio a Fidel Castro por el sistema capitalista entero, Estados Unidos a la cabeza; entonces la palabra Fidelity, la palabra Fidel dondequiera que esté eliminémosla, pero sucede que hay palabras que la tienen; lo más que se puede hacer es tacharla, como en el caso de Fidelity, que por demás encierra fidelidad; la otra censura es al Che: El Che viene a cenar; que las palabras que llevan Che hay que quitarlas, esto es una crítica a la democracia, ahí está El Papel de la democracia; lo que pasa es que vivimos en una democracia falsa.

Veo que hay mucha presencia de la mujer, una crítica a la mujer, ¿Qué es lo que está pasando con la mujer de la post-modernidad?