CANNES. Riviera Francesa. Solo por la magia del cine se pueden hacer coincidir, en una misma sala, a diferencias de minutos de proyección, la exuberancia y el lujo de los bondadosos años 20 norteamericanos con el México de hoy, terrible en su crueldad inagotable que emana por doquier con un nivel violencia y corrupción que no deja en la garganta más que el amargo sabor de que lo contado por un cineasta azteca, resulta cierto, real y golpeante.

En la misma sala Debussy, al concluir la premiere de prensa de The Gread Gatsby, con solo un tercio de las butacas ocupadas por directores, productores y periodistas de cine, se pasó la mexicana «Heli», de Amat Escalante, a la cual acudió una masa tal que lleno la sala y que al final, tras el desfile de las terribles secuencia, tal vez por cortesía, se aplaudió con timidez impactada todavía los lo sórdido y abrumador de lo visto.

El Gatsby

The Gread Gatsby, ahora dirigida por el austriaco Baz Luhrmann, basada en la novela de 1925 de F. Scot Fizgerald, con actuaciones de Leonardo DiCaprio, Tobey Maguire, Carey Mulligan e Isla Fisher, dejo la impresión que puede provocar un cine super-producido, exquisito en su terminación, con un diestro manejo llevado a niveles de excelencia, de fotografía, dirección de arte, sonido tanto el incidental como la música-, coreografía, vestuarios de época (en los que se trabajó cuatro años), un movimiento de cámaras que recorre en una sola toma desde panorámicas esplendidas, hasta llegar a un rostro en particular. Todo el cine como inspiración de sueños, como traslado a épocas pasadas, sacándole, gracias a 3.D, mucho más de lo que visualmente se podría esperar. La producción fue seleccionada como película de apertura no por casualidad ni por arreglos de mercadeo negociados fuera de cámara. The Gread Gatsby es cine en expresión elevada de imagen, sueños y técnica, reforzado por actuaciones que, como la de DiCaprio, alcanza intensidad orgánica como pocas veces le hemos visto lograr.

Helli

Tras la última escena de la superproducción, cuando todavía resuenan imágenes y sonidos de cuidadosa formulación para el cine, la sala del teatro Debussy, comienza a llenarse. Todos vienen a ver Helli, del director Amat Escalante, la única cinta latinoamericana aceptada por el jurado en competencia.

Cine latinoamericano, técnicamente bien hecho, con corrección en los elementos de imagen, sonido, edición, pero no se trata solo de la técnica. La película es aplastante por su violencia y la verosimilitud con que es presentada. Escenas terribles, desde un perrito que es desnucado con las manos por un policía en su acción para arrestar una niña de 12 anos hasta la quema de los genitales de un torturado por los sujetos de un cartel de drogas al que se dio un tumbe, todo presentado en directo, con más exposición de la necesaria. El cuestionamiento llega para preguntar si era necesario retratarlo tan literalmente. El hecho es que Helli es una de esas películas que no puede pasar inadvertida por su tema y sus acciones, por la forma en la que el director logra resumir, a través de lo que pasa a una familia rural , todo lo que en México ha carcomido el sistema social, cuando ya no es confiable ni las fuerzas del orden público ni los fiscales deben perseguir del delito.