Ponga a un lado, bien apartado, el hecho de que el público del espectáculo viene comprometido familiarmente por ser padres, madres, hermanos, tíos y otros parientes (cada quien con su camarita en ristre); siga dejando a un lado la selectiva y previa popularidad de los temas interpretados (provenientes del universo de la literatura o la música ya clasita o moderna / pop, fragmentos tomados al del cine y sus cintas más lucientes para el gusto de la muchachada o los adultos contemporáneos y deje fuera el sentido de compasión privilegiante que acompaña a toda presentación a cargo de niños o jóvenes que actúan por vez primera en un escenario profesional, deje todo eso y mire la esencia de lo alcanzado: hay segura, fuera de toda duda, la nueva veneración del escenario nacional en sus diversas expresiones: baile, teatro, expresión corporal, canto individual y de coros.

Siga poniendo a un lado la justicia de ganarse la vida mediante la docencia de un grupo de profesores y amantes del arte, el protocolo que manda a montar un espectáculo de fin de año como parte de un requisito de academia, lo que tiene en realidad es el milagro del inicio de la transformación de seres humanos (con talento previo, con actitud revelada en algún instante) hacia figuras de la escena.

Apellido y drama

El programa, integrado por 20 presentaciones, fue introducido por una pieza sobre texto dramatúrgico de William Shakespeare, nada menos que Romeo y Julieta, (orientado en su expresión corporal y teatral por Judith Rodrigues y con América Cepeda a cargo de la profesora Ameris Cepeda), que incursiona con agudeza en denunciar, a partir de las diferencias entre dos apellidos, los Montesco y los Capuletto, para hacer un recorrido por los apellidos que marcan diferencias hoy en un país como la República Dominicana, para terminar afirmando a coro y en el tono más elevado: Los apellidos no significan.nada.

El concepto del segmento inicial fue pensado y desarrollado a partir de una estética plástica a la que contribuyen vestuario, coreografía, maquillaje y expresividad corporal. Fue un final de mucho impacto.

El programa

Integrado por una paleta amplia de imágenes en 20 estampas a partir de música, literatura y cine, fue plataforma para mostrar los nuevos rostros y figuras del escenario dominicano ya aquí, no una promesa por llegar.

La conclusión con Ojalá que llueva café (Juan Luis Guerra) en un arreglo musical escénico que otorga juventud, creatividad y dinamismo, deja la confianza de que el futuro del arte en tablas, tiene su presente asegurado.

UN APUNTE

Responsables

De AFA; Amaury Sánchez (Director); Yanira Ferry (subdirección administrativa y mercadeo); Ameris Cepeda, Andrés Webber y Claudio González (canto), Judith Rodríguez, María Emilia García y Pablo Pérez (Expresión corporal); Josué Guerrero, Sdenka Kalina y Judith Rodríguez (Teatro). Del Festival 2013: Amaury Sánchez (producción general); Yanira Ferry (coordinación), Marcos Félix (sonido); Leonel del Valle (luces); Carlos Ortega (estenografía); María Luisa Reynoso (Vestuario); Claudia González (maquillaje y peluquería).